Blue Note

손승연 "From Mark"

jazzdoor — Thu, 16 Apr 2026 08:00:55 +0900

여전히 건재한 최고의 드림팀! Dream Theater <Quantième: Live à Paris>

jazzdoor — Thu, 15 Jan 2026 09:00:24 +0900

Dream Theater <Quantième: Live à Paris>

(Inside Out, 2025)

John Petrucci, guitars, backing vocals
John Myung, bass guitar
Mike Portnoy, drums, percussion (1985–2010, 2023–present), backing vocals
James LaBrie, lead vocals
Jordan Rudess, keyboards, continuum, occasional guitar

Recorded in Paris at the Adidas Arena

2010년 드러머 마크 포트노이는 여러 가지 이유들로 인해 밴드에서 떠나기로 결정을 내렸고 이는 드림시어터와 팬 모두에게 커다란 충격을 전해주었다. 결국 그는 밴드를 떠났고 나머지 멤버들은 오디션을 통해 마이크 맨지니라는 새로운 드러머를 영입, 활동을 이어가며 시대를 대표하는 최강 밴드로 자신들의 위상을 지켜나갔다. 드림 시어터의 팬들에게 마크 포트노이의 존재감은 여전했지만 마이크 맨지니 역시 탄탄한 연주력을 통해 자신의 존재감을 높여갔고 이제는 완벽한 드림 시어터의 드러머서 자리매김했다. 그러던 중 마크 포트노이가 복귀한다는 소식이 전해졌고 그동안 드림 시어터에서 자신만의 가치를 완성한 마이크 맨지니는 밴드를 아쉽게도 밴드를 떠나게 되었다. 대신 드림 시어터는 15년 만에 최전성기의 멤버로 다시 재팬, 새로운 앨범을 공개했고 이 앨범은 그와 함께 진행된 투어의 실황을 담고 있는 라이브 앨범으로 새 앨범 수록곡과 대표곡 등 총 19곡 2시간 47분의 러닝 타임으로 구성되었다.

언제나 그랬듯이 이 앨범은 스튜디오 앨범과 전혀 차이가 없는 초절기교의 연주력을 바탕으로 한 드림 시어터의 변하지 않는 매력과 과거로부터 현재에 이르기까지 이들의 명성을 탄탄하게 해 주었던 멋진 멜로디와 리듬의 완벽한 밸런스를 이루는 연주를 통해 여전히 범접하기 힘든 프로그레시브 메탈의 진수를 보여준다. 드림 시어터의 진가를 보여주었던 "Metropolis Pt. 1"을 비롯하여 충격적일 정도로 역동적이고도 강렬한 에너지가 투영된 <Octavarium> 앨범의 수록곡 "Panic Attack", 언제 들어도 깊은 감성에 공감하게 되는 "Hollow Years", 이전 앨범들과 다른 다크함으로 강력한 자신들의 매력을 과시했던 <Train of Thought> 앨범에 수록되었던 중후한 무게감이 돋보이는 "As I Am", 드림 시어터 멤버들이 지닌 최강의 연주력, 그 가운데서도 기타리스트 존 페트루치가 지닌 절대적인 초절기교를 완벽하게 투영하고 있는 "Stream of Consciousness", 앨범의 대미를 장식하는 드림 시어터의 시그니처와 같은 명곡 "Pull Me Under"까지 2시간 47분이라는 시간이 언제 지나갔는지 모를 정도로 드림 시어터의 음악은 최상 아니 그 이상의 가치와 매력을 자연스럽게 전하고 있다. 존 페트루치, 존 명, 마이크 포트노이는 58세, 제임스 라브리에 62세, 조던 루데스 69세 등 이들도 점차 세월의 흐름을 거스를 수 없는 나이가 되어가고 있지만 여전히 드림 시어터는 최고, 최상의 음악을 통해 자신들만의 역사를 여전히 세워가고 있다. 아쉬움이 없다면 거짓말이겠지만 전체적으로 여전히 흔들림 없는 매력을 보여준 라이브 앨범이다.

Dream Theater - Quarantième: Live à Paris (ALBUM 2025)

www.youtube.com

Mariah Carey "All I Want For Christmas Is You"

jazzdoor — Thu, 25 Dec 2025 06:00:54 +0900

50년을 한결같이 사랑 받아온 명반 위의 명반 Keith Jarrett <The Köln Concert>

jazzdoor — Wed, 24 Dec 2025 09:00:01 +0900

Keith Jarrett <The Köln Concert>

(ECM 1064/65, 1975)

Keith Jarrett, piano

처음 이 앨범을 들었던 그때를 기억한다. 정확한 시간과 장소는 기억나지 않지만 한 가지 분명한 것은 듣는 순간 놀라움 아니 그 이상의 충격과 전율이라는 표현이 어울릴 정도로 이 앨범은 더없는 강렬함으로 강하게 각인되었고 이는 키스 자렛이라는 시대의 거장에게 더욱더 깊이 빠져들게 하는 기회가 되었다. 특히나 피아노 한대만으로 이토록 아련하고 아름다운 멜로디를 드라마틱하게 풀어낼 수 있다는 사실은 키스 자렛 그리고 재즈라는 음악에 대해서 더 깊은 애정을 가지게 하였고 오랜 세월 음악이라는 친구와 함께 지낼 수 있게 되었다. 그러한 이 앨범이 벌써 발매된 지 50년이라는 세월을 맞이했다. 비록 그는 건강상의 문제로 더 이상 예전과 같이 연주할 수는 없지만 그래도 그가 남긴 이 한 장의 명반은 여전히 키스 자렛이 우리 가운데서 연주하고 있다는 생각을 가지게 하기 충분하다. 처음 들은 이후 정말 수도 없이 많은 감상을 해 왔지만 여전히 이 앨범은 들을 때마다 거부하기 힘든 그리고 새로운 감동을 항상 전해주는 그래서 명반 위의 명반이 아닐까 싶다. 가만히 듣고만 있어도 힐링이 되는... 그래서 또 듣게 되는 작품이다.

The Köln Concert

www.youtube.com

Casiopea VS The Square "Truth / Asayake"

jazzdoor — Wed, 24 Dec 2025 06:00:15 +0900

언제 들어도 신선한 충격! Cacophony <Speed Metal Symphony>

jazzdoor — Wed, 17 Dec 2025 09:00:54 +0900

Cacophony <Speed Metal Symphony>

(Shrapnel, 1987)

Marty Friedman, lead guitar, rhythm guitar, bass

Jason Becker, lead guitar, rhythm guitar

Atma Anur, drums

Peter Marrino, vocals

1984년 잉베이 맘스틴의 데뷔 앨범 <Rising Force>가 공개되면서 헤비메탈 신은 소위 기타리스트들의 속주 시대가 개막되었다. 잉베이 맘스틴을 필두로 토니 맥컬파인, 비니 무어, 폴 길버트, 크리스 임펠리테리 등을 포함한 여러 속주 기타리스트들이 등장, 공개적으로 누가 누구와 경쟁을 벌인다는 식은 아니었지만 메탈팬들은 기타리스트들의 놀라운 속주와 테크닉으로 인해 더없는 즐거움을 가지게 되었다. 이러한 격전의 시대에 마티 프리드맨과 제이슨 베커라는 기타리스트들이 캐코포니라는 그룹으로 등장, 속주 기타리스트들의 활동은 한층 더 치열해지며 헤비메탈은 최고의 전성기를 구가하며 놀라운 발전을 이루게 된다. 마티 프리드맨, 제이슨 베커를 중심으로 여기에 드러머 아트마 아누, 보컬리스트 피터 마리노 등 4인으로 녹음된 이 앨범은 전체적인 분위기는 스래쉬 메탈이 지향하는 묵직함과 무거움이 강조된 리듬과 보컬 그리고 강렬한 드라이브가 걸린 두 대의 기타가 펼쳐내는 강렬한 느낌의 메탈 사운드를 거침없이 전개한다. 특히 두 대의 기타가 펼쳐내는 헤비 리프와 보컬이 만들어 내는 일반적인 부분과 자신들의 솔로에서 보여주는 놀라운 테크닉과 센스는 잉베이 맘스틴을 시작된 소위 네오클래시컬 메탈의 가치와 의미를 한층 더 깊고 풍성하게 만들었다고 해도 과언이 아니다. 강력한 메탈사운드가 담긴 첫 번째 트랙 "Savage"로부터 마티 프리드맨과 제이슨 베커가 왜 놀라운 재능을 지닌 당시 왜 주목해야 할 기타리스트들인가를 너무나도 선명하게 보여준 연주곡 마지막 트랙 "Speed Metal Symphony"까지 앨범에 담긴 7곡 45분의 연주는 38년이 지난 지금 들어도 여전히 신선하고 놀라운 충격을 전하기에 충분하다.

Speed Metal Symphony

www.youtube.com

Alex Warren "Eternity"

jazzdoor — Sat, 13 Dec 2025 06:00:03 +0900

Miley Cyrus "End of the World"

jazzdoor — Fri, 12 Dec 2025 06:00:54 +0900

Raye "Where is My Husband!"

jazzdoor — Thu, 11 Dec 2025 06:00:29 +0900

자연스런 거장의 품격! John Scofield & Dave Holland <Memories Of Home>

jazzdoor — Wed, 10 Dec 2025 09:00:46 +0900

John Scofield & Dave Holland <Memories Of Home>

(ECM 2860, 2025)

John Scofield, guitar

Dave Holland, double bass

존 스코필드와 데이브 홀랜드, 이제 73세와 79세가 된 그들을 가리켜 우리는 시대를 대표하는 거장 또는 레전드라고 부른다. 이 앨범은 두 거장이 다른 악기들을 배제하고 오직 기타와 베이스만으로 연주한 듀엣 작품으로 왜 이들이 거장인가를 선명하게 드러내 보인다. 일단 이 앨범에서 존 스코필드와 데이브 홀랜드 두 사람의 연주는 화려함에 포인트를 두기보다는 자신들이 지니고 있는 깊고 풍부한 감성과 이를 창의적인 라인으로 풀어내는 즉흥연주에 집중하는 모습을 통해 재즈가 지닌 본질을 자연스럽게 드러내 보인다. 두 사람 모두 각자 자신의 분야에서 최상위를 지켜온 이들이기에 자신의 창의성이나 연주력을 과시하기보다는 역시 서로에 대한 깊은 신뢰와 배려를 바탕으로 유연함과 섬세함 그리고 진지함 등을 자연스럽게 드러내 보인다. 언제나 그렇듯이 특유의 거친 톤으로 이와는 다른 결의 유연하고도 부드러움 가득한 프레이즈를 풀어내는 존 스코필드의 기타, 이에 호응하는 언제 들어도 선이 굵고 묵직하면서도 날렵함을 잃지 않는 데이브 홀랜드의 베이스 라인은 거부하기 힘든 이 앨범의 핵심이다. 각자 자신의 영역에서 그리고 상대와의 조화에서도 완벽한 밸런스를 유지하며 전체적인 완성도를 향상시키는 두 사람의 시너지는 듀엣 앨범만이 지닌 진한 매력 가운데 하나일 것이다. 좋다는 말을 넘어선 진한 만족이 존재하는 작품이다.

Memories of Home